Straipsnis

30 geriausių visų laikų komedijos filmų

„top-leaderboard-limit“>

Komedija sukuria neatidėliotiną, neginčijamą žiūrovų reakciją. Jei žiūrovai šypsosi ir juokiasi, tada yra didelė tikimybė, kad sukūrėte efektyvų juokingą filmą. Tūkstančiai komedijų, žinoma, patenka į „efektyvaus juokingo filmo“ skėtį, bet kaip su filmais, egzistuojančiais anapus to, kitoje sferoje? O filmai, kurie yra ir linksmi, ir emocingi, ir linksmi, ir novatoriški, ir linksmi, ir gilūs tokiu būdu, kuris priverčia mus apie juos galvoti po metų ir net po dešimtmečių?

Mes čia norėdami pakalbėtitiefilmai, bet pirmiausia keletas įspėjimų: trumpumo ir protingumo sumetimais, tik šį kartą kalbame apie komedijas anglų kalba. Antra, niekas nepasensta greičiau nei komedija, todėl kai kurių filmų čia nėra, nes juos galima žiūrėti per 2020 m. Objektyvą. Ir trečia, komedija yra nepaprastai subjektyvi, taigi, jei jūsų mėgstamiausias nepateko į sąrašą ... ei, bent jau vis tiek kelia juoką.

Atsižvelgiant į tai, pateikiame 30 didžiausių kada nors sukurtų komedijų nuo nebyliosios eros iki šių dienų (chronologine tvarka).

nacionalinės kalbos kaip 2020 m. piratų diena

1.Generolas(1926)

Busterio Keatono noras vėl ir vėl žudytis vėl ir vėl dėl viešosios pramogos yra gerai dokumentuotas, o konkretus Keatono drąsios komedijos ženklas niekada nepasiekė didesnių aukštumų nei suGenerolas. Nors Amerikos pilietinis karas yra apmaudi struktūros dalis, tikroji filmo žvaigždė yra pakartotinis Keatono noras atlikti tyliausios epochos sudėtingiausius, drąsiausius komedijos triukus. Filmą verta žiūrėti tą akimirką, kai jis įsitaiso ant važiuojančio traukinio nosies ir užmeta geležinkelio kaklaraištį į kitą geležinkelio raištį, kad jis vienas atsimuštų iš kelio. Taip, jis tikrai taip padarė, ir taip, tai vis dar veikia.

du.Anties sriuba(1933)

Broliai „Marxai“ nebuvo tik kolektyvinė jėgainė. Kai jie buvo geriausi, jie ir buvoketurijėgainės, veikiančios nepriklausomai viena nuo kitos, ir sujungtos iki filmo pabaigos jie buvo nesustabdoma komiška jėga.Anties sriubayra vienas iš kelių „Marx Brothers“ klasikų, tačiau jis išsiskiria geriausiu būriu, nes tai galbūt gryniausias atskiros jų didybės ir vieningo talento pavyzdys. Ir, žinoma, tai filmas, kuris suteikia daug vietos legendiniam garbės Marxui, didžiajai Margaret Dumont.

3.Tai atsitiko vieną naktį(1934)

Su savo komedijos filmu galite eiti tiek, kiek norite, tačiau kartais geriausia nesenstančio džiaugsmo formulė yra tiesiog surinkti du labai talentingus žmones, suburti juos 90 minučių ir leisti jiems dirbti savo kerais. Tai padarė Frankas CapraTai atsitiko vieną naktį, o chemija tarp Clarko Gable'o ir Claudette'o Colbert'o kaip dviejų nesutampančių žmonių mažai tikėtiname nuotykyje išlaiko savo nesenstančią galią ir šiandien. Filmas labiausiai žinomas tuo momentu, kai Colbertas, žinoma, rodo kulkšnis, kad galėtų pasivažinėti, tačiau dialogas vis dar kupinas šmaikštumo ir net kartais pasitaikančios išminties. Be to, nedaugelis aktorių galėjo vaidinti girti taip juokingai, kaip padarė Gable.

Keturi.Modernūs laikai(1936)

Nors jo, kaip „Trampo“, vaizdas neištrinamai įspaustas į Amerikos popkultūrą, Charlie Chaplinas buvo kur kas daugiau nei šio personažo įsikūnijimas. Jis buvo komiškos struktūros genijus tiek makro, tiek mikro lygiu, sugebėjęs patobulinti pražūtingai juokingo bendro lanko laiką ir vieno komiško filmo subtilybes. Jis padarė daug šedevrų, betModernūs laikaiyra neabejotinai tas, kuris šiandien vis dar daro didžiausią poveikį net ir vėlesniuose filmuoseDidysis diktatorius. Chaplino istorija apie jo „Trampą“, dirbantį iki kaulų kaulo, kad tik išsiskirtų iš darbo ir patektų į keistą skurdo, nelygybės ir komedijos sagą, vis dar tinka šiuolaikinei auditorijai, kuri, kaip ir pats filmas, kartu yra liūdna ir juokinga.



5.Kūdikio auklėjimas(1938)

Yra atvejis, kai Cary Grantas vaidina didžiausią „Tiesųjį žmogų“ dideliame ekrane rodomos komedijos istorijoje, ir to nėra geresnio demonstravimo, nei klasikinė Howardo Hawkso komikso komedija apie paleontologą, paveldėtoją ir leopardą. Šiame filme yra visko: šmaikštus šurmulys, muzika, taip giliai įsišakniję pokštai, kuriuos reikia žiūrėti pusšimtį kartų, kad juos visus gautum, ir, žinoma, didžiulis komedijos sceninis kūrinys, kuriame žlungantis dinozaurų griaučiai. Be to, be nuostabaus Granto pasirodymo, kaip nerangaus galvosūkio, Katharine'as Hepburnas dar anksčiau atliko „Manic Pixie Dream Girl“ versiją, ir tai vis dar atrodo gerai.

6.Butas(1960)

Billy Wilderis sukūrė daug puikių komedijų, o Amerikos kino institutas nuėjo taip toli, kad paskelbė vieną iš jų,Kai kuriems patinka karšta, būti didžiausiu kada nors sukurtu amerikiečių komedijos filmu. Nors tas filmas tebėra komedijos šedevras,Butasdaro tai, ko negali. Dėl silpnesnio tono, gražių pasirodymų ir nepaprastai didelės širdies Wilderio filmas apie du vienišus žmones, susikreipus aplinkybėms, ieško kelio vienas pas kitą, skleidžia šilumos ir sąžiningumo jausmą, kuris išlieka ir praėjus šešiems dešimtmečiams, kartu teikdamas juoką.

7.Dr. Strangelove arba: Kaip aš išmokau nustoti jaudintis ir mylėti bombą(1964)

Stanley Kubricko kritikai dažnai mėgsta apkaltinti legendinį kino kūrėją, kad jis yra šaltas, tolimas technikas, galintis sukurti stulbinantį vaizdą, tačiau realiai nejaučiantis žmogaus emocijų. Tačiau atrodo, kad Kubricko filmai ne kartą paneigia šį teiginį. Jo tiesiausias bandymas komedijai,Daktaras Strangelove'as, yra vizualus stebuklas, nemaža dalimi dėkingas už nuostabius Keno Adamo dekoracijų dizainus, tačiau jis taip pat neabejotinai įrodo, kad Kubrickas turėjo džiaugsmingą širdį. Palaidotas po filmo siužeto nihilizmu yra grynos šilumos pojūtis, kuris priverčia nusimesti net ir pačius tamsiausius pokštus. Be abejo, nepakenkė ir tai, kad Peteris Sellersas vaidino tris įsimintiniausius jo vaidmenis.

8.M * A * S * H(1970)

Nors šiandien jis gali būti geriau žinomas vien dėl Roberto Altmano įkvėptojo sitomoM * A * S * Hvis dar stovi novatoriškas, džiaugsmingai negarbingas savo šedevras. Įsikibęs į neįtikėtinus, neįvertintus Donaldo Sutherlando ir Elliotto Gouldo pasirodymus ir vedamas dabar žinomo natūralistinio, nuolat tekančio dialogo, filmas išlieka svaiginančiu aukšto ir žemo antakio komedijos mišiniu, sumaišančiu zaniją su giliu ir žaliu. su aštriu, sukurti vieną iš puikiausių antikarinių filmų.

9.Degantys balnai(1974)

Kai tikDegantys balnaiateina į pokalbį, kažkas visada sugeba pastebėti, kad „šiandien niekada negalėtum kurti to filmo“, ir tas pastebėjimas tebėra labai paprastas Melo Brookso pasiekimų su klasikine Vakarų satyra paprastumas. Taip, anekdotai yra purvini, transgresyvūs ir kai kuriais atvejais nėra seni, tačiau „šiandien nepavyko“ nepaisoma didesnės prasmės: šiandien nereikia to daryti.Degantys balnaivis dar yra tokia pat juokinga ir aktuali, kokia buvo tada, kai buvo išleista, ir ta „lūžinėjanti“ pabaiga tebėra vienas iš visų drąsiausių komedijos judesių.

10.Jaunasis Frankenšteinas(1974)

Galbūt pastebėsite, kad tik vienam režisieriui, didžiajam Melui Brooksui, šiame sąraše du režisieriai skiriami du filmai, ir tam yra viena paprasta priežastis: 1974 m. Brooksui buvo neabejotinai didžiausi metai, kokius tik komedijos režisieriai kada nors turėjo.Degantys balnaipasirodė vasarį ir tapo tiesiogine klasika, o gruodį Brooks išleido dar vieną visų laikų puikų juoko šventę: „Universal Monsters“ siuntimasJaunasis Frankenšteinas. Madene Kahn, dalyvaudama Gene Wilder, dirbdama visiškai beprotiško mokslininko režimu, vagia kiekvieną sceną, kurioje yra, Marty Feldman pateikia keletą geriausių kada nors filmuotų vienkartinių lainerių ir dar daugiau,Jaunasis Frankenšteinasyra puikus, nesenstantis filmas, kuriame Brookso, kaip vizualaus menininko, įgūdžiai parodomi beveik tiek pat, kiek jo, kaip humoristo, įgūdžiai.

vienuolika.Monty Python ir Šventasis Gralis(1975)

Žinote, kad filmas yra geras, kai vien tik pradiniai kreditai kelia juoką juokais apie briedžių įkandimus. Tai nebūtinai garantavo, kad absurdiškas Monty Python humoras iš didelio ekrano virs mažu, bet suMonty Python ir Šventasis Gralis, legendinė komedijų trupė įrodė, kad jie, be abejo, galėtų savo komedijos prekės ženklą paversti dar geresniu turėdami ilgesnę istoriją, kurioje būtų galima suplanuoti daugybę bėgių kamščių, šalutinių užduočių ir šmaikščių personažų. Be to, praėjus beveik 50 metų nuo jos išleidimo,Šventasis Gralisišlieka vienas cituojamiausių visų laikų filmų.

12.Jerk(1979)

Kai kurie vaidmenys yra nesenstantys dalykai, kuriuos galite įsivaizduoti žaidžiančius ir prikaustančius aktorius. Kiti yra tokie konkretūs, taip informuoti tam tikro komiško jautrumo, kad jie gali pasirodyti tik per vieną atlikėją. Niekas, išskyrus Steve'ą Martiną, negalėjo paversti Naviną Johnson tokiu personažu, koks jis yra. Niekas, išskyrus Steve'ą Martiną, negalėjo išplėsti smurto seką taip juokinga paprasčiausiai šaukdamas: „Jis nekenčia šių skardinių!“ Ir, žinoma, niekas kitas, išskyrus komedijos legendą Carlą Reinerį, negalėjo paversti žavingai linksmą ir užmiršusį Martino pasirodymą komišku širdžių karštininku, kurisJerkyra.

13.Lėktuvas!(1980)

Lėktuvas!nėra pirmasis filmas, kuriame sėkmingai žaidžiama kortelė „rinkis žanrą ir tiesiog padaryk tiesiai nesąžiningą“, tačiau jis išlieka standartas, pagal kurį visi kiti filmai, taikantys savo prekės ženklą „greita ugnis“, „mesti spagečius“. sienos humoras yra matuojamas - ir tai yra pagrįsta. Tai yra nesenstantis grynumas, jausmas, kad viskas gali ir gali nutikti dėl pokšto. Net jei anekdotai, datuoti tuo laiku, kaip Barbara Billingsley, kalbanti „jive“, vis tiek veikia filmo kontekste.Lėktuvas!egzistuoja savo linksmame mažame pasaulyje ir tai pasaulis, į kurį vis dar galima sutikti naujus žiūrovus.

14.9–5(1980)

Yra kažkas, kai ekrane kartu matai Jane Fondą, Lily Tomlin ir Dolly Parton9–5kad iš esmės tik reikalaujate, kad jums patiktų filmas, nes neįmanoma nesižavėti trijulės, dirbančios kartu, didžiule žvaigždžių jėga. Pažvelkite pro jų kolektyvinio spindesio žvilgsnį, ir jūs vis tiek turite visų laikų puikų filmą, kuriame aukso amžiaus varžybų komedijų elementai maišomi su labai šiuolaikišku biurokratijos, biuro politikos, nepagražinto seksizmo ir rasto galios žvilgsniu. seserystė. Ir taip, daina vis dar puiki.

penkiolika.Tootsie(1982)

Tiek daug dalykų apieTootsiegalėjo taip suklysti. Filmas galėjo būti nepaprastai tonalus, pernelyg subtilus, nepakankamai subtilus ar tiesiog įžeidžiantis, siekiant juokingos istorijos apie egoistinį aktorių tiesiogine ir metaforine prasme susisiekiant su moteriškąja puse. Vis dėlto režisieriaus Sydney Pollacko rankose filmas tampa viena iš visų laikų puikių amerikiečių komedijų, sugebančia pasijuokti iš visko - nuo užmaršaus seksizmo ir lyčių vaidmenų iki keistų aktorių ir rašytojų ego. Dustinas Hoffmanas išlieka siaubingas pagrindiniame vaidmenyje, tačiau tikrasis scenos vogėjas yra Charlesas Durningas kaip vyras, įsimylėjęs moterį, kurios iš tikrųjų nelabai žino.

16.Vaiduoklių griovėjai(1984)

KaipMonty Python ir Šventasis Gralisprieš jį,Vaiduoklių griovėjaiyra stiprus pretendentas į kada nors sukurtą cituojamą filmą, supakuotas su vienkartiniais įklotais ir keistais netvarkingais filmais, kurie vis dar mums sako tokius dalykus kaip „Tai didelis Twinkie“ ir „Šunys ir katės, gyvenantys kartu: masinė isterija!“ kiekvieną dieną. Jis garsiai vadinamas filmu apie nieką dėl suvokto būdo, kuriuo jo personažai iš tikrųjų neauga ar nesikeičia, be to, jis taip pat vadinamas pasityčiojimu iš valdžios reguliavimo pavojų. Kad ir kaip jūs tai suvoktumėte, tai, kad vis dar kalbame apie filmo, kuriame kombinezonai vaikinai šaudo fantastinius ginklus į milžinišką zefyro monstrą, prasmę, yra jo didybės įrodymas.Vaiduoklių griovėjaiyra toks nepamirštamai juokingas, kad negalime nustoti ieškoti jame esančių sluoksnių.

kas pagal kalną pastebi kalvą

17.Pasiklydote Amerikoje(1985)

Alberto Brookso komedijos yra labai konkretūs, labai hipercentruoti filmai, daug pasakantys apie jų sukūrimo laiką, taip pat likę beveik paradoksaliai nesenstantys. Jie visi puikūs, betPasiklydęs Amerikojestovi virš kitų, kaip bene didžiausias Brookso pareiškimas apie komediją, kuri jam labiausiai rūpi. Istorija apie porą, kuri ėmėsi ieškoti savęs ir tik pastebėjo, kad jų iš tikrųjų nedomina augimas. Tai laimėjo komedija po to, kai pamatysite, nepalikite smegenų savaitėms. Nors ji buvo skirta Reagano Amerikai, kai ji buvo sukurta, ji vis dar turi pasakyti apie kapitalistinius spąstus, kurie mums buvo pastatyti ir dabar.

18.Princesės nuotaka(1987)

Per mažiau nei dešimtmetį, 1984–1992 m., Robas Reineris buvo beveik nepakartojamas režisieriaus vaidmuo, kuriame dalyvavo ne mažiau kaip trys visų laikų komedijos klasikos, įskaitantTai yra stuburo bakstelėjimas,Kai Haris susitiko su Sally ..., ir šis legendinis fantazijos nuotykis.Princesės nuotakanebūtinai yra juokingiau už tuos kitus du filmus, tačiau yra juokingiau platesnei demografinei grupei nei kuris nors iš jų. Tai filmas, kuriame vaikai ir suaugusieji spragsės plaštakoje viskuo, pradedant kovomis su kardais ir baigiant žodžiais. Jame vaidinamas vienas didžiausių komiškų personažų bet kuriame Reinerio filme: „Billy Crystal“ kaip „Stebuklas Maksas“.

19.Lėktuvai, traukiniai ir automobiliai(1987)

Nors Džonas Hughesas yra geriausiai žinomas dėl savo paauglių komedijų, tokių kaipŠešiolika žvakiųirPusryčių klubas, įtakingas kino kūrėjas pasirodė esąs gabus daugelyje linksmų filmų subžanrų. Didžiausia jo sėkmė yra „Padėkos dienos“ kelio filmas, kuriame vaidina du geriausi visų laikų komedijos aktoriai. Keliaudami po nelaimės po kelionių, Steve'as Martinas ir Johnas Candy audžia neįtikėtiną chemiją, nes jie naršo Hugheso komiškas situacijas, susimaišiusias su tikra, neginčijama širdimi. Šiuolaikinės klasikos filmografijoje šis stovi virš kitų.

dvidešimt.Atvykimas į Ameriką(1988)

Beverli Hilso policininkasgalėjo būti filmas, kuris įrodė, kad Eddie Murphy gali būti solo kino žvaigždė, tačiau pažvelgus į jo paleidimo laikotarpį 1980-aisiais,Atvykimas į Amerikąišsiskiria kaip geriausia iš jo komiškų žongliravimo pastangų. Tai buvo pirmas kartas dideliame ekrane, kai mes galėjome pamatyti, kaip Murphy lenkia savo SNL šlifuotus raumenis kaip personažo aktorius, įkūnijantis kelis vaidmenis, kurie visi keli laipsniai buvo pašalinti iš kitos jo paties versijos. Remiantys Arsenio Hallo (taip pat kelių vaidmenų) posūkiai, Jamesas Earlas Jonesas ir Johnas Amosas tik dar labiau padidina filmo aurą.

dvidešimt vienas.Veino pasaulis(1992)

Iš eskizų kasyklų pasirodė daugybė filmųŠeštadienio vakaras gyvaibėgant metams, tačiau daugeliui jų nepavyksta kelis kartus per vėlai naktį veikti keturias minutes veikiančios prielaidos.Veino pasaulisyra retas pavyzdys, kai pastangos vyksta kuo geriau. Šiame filme yra prasmė, kad Mike'as Myersas, Dana Carvey ir režisierė Penelope Spheeris buvo pasirengę išbandyti bet ką, kad juokeliai pasirodytų, ir jų sėkmės lygis yra neįprastas. Aiškus veikėjo suvokimas, puikus antrinis vaidmuo ir paprasta šiluma, išliekanti per visą filmą, daro visa kita.

22.Dirvožemio diena(1993)

Nedažnai susiduriate su filmu, kuris pavadina gerai žinomos šventės pavadinimą ir pažodžiui jį apibrėžia iš naujo, o tai pasakoja apie tai, kokia iš tikrųjų galinga Haroldo Ramiso legendinė komedija „laiko ciklas“. Taip, žiūrėti, kaip Billas Murray kenčia pusantros valandos, yra labai smagu, o anekdotai vis tiek skamba taip pat gerai kaip ir prieš beveik 30 metų. BetDirvožemio dienasiekia kažko didesnio už įsimintiną prielaidą. Pasirodė, anekdotai ir viskas, kad tai yra vienas iš puikiausių gyvenimą patvirtinančių amerikiečių filmų - filmas apie šypseną per skausmą ir prasmės radimą, kai supantis pasaulis yra neryškus.

2. 3.Penktadienis(devyniolika devyniasdešimt penki)

Penktadienisprasidėjo kaip ledo kubo ir DJ Pūkuotuko noro sukurti istoriją, kuri parodė, kad filmuose„Boyz n the Hood“taip pat buvo didžiulis džiaugsmas ir ramybė, o rezultatas yra filmas, kuriame visiškai neginčijamas komiškos asmenybės jausmas.Penktadienisišlieka vienas iš pagrindinių „vaikinų, kabančių visą dieną“, komforto komedijų, nes, be abejo, tai juokinga nuo sienos iki sienos, tačiau ji taip pat jaučiasi sąžininga taip, kaip kitos „stoner“ komedijos nėra. Craigo ir Smokey diena yra pilna juokingų nesėkmių, tačiau ten taip pat yra tikras emocinis atsipirkimas irPenktadienisniekada neleidžia pamiršti tų dviejų dalykų.

24.Nesąmoninga(devyniolika devyniasdešimt penki)

Niekas nesensta greičiau nei komedija irNesąmoningayra tarsiVeino pasaulisprieš tai, vienas iš tų filmų, kuris jaučiasi labai įsišaknijęs savo konkrečiame laike ir vietoje taip, kad senstant tai gali kainuoti. Vis dėlto kažkaip, taip pat patinkaVeino pasaulisyra magija Amy Heckerling šiuolaikinio naujo įsivaizdavimoEmatai išlaiko šviežią po 25 metų. Taip, kai kurie anekdotai ir kalbinės keistenybės yra datuotos, tačiau visame filme išlieka tikras emocinis lankas. Ir jis grojamas tokiu žavesiu ir stiliumi, kad net nauji žiūrovai jame gali rasti kažką ypatingo. Tai ne tik filmas, kurį 90-ųjų vaikai puikiai prisimena. Tai filmas, kuris daugelį metų gali rasti naujų gerbėjų.

25.Geriausias šou(2000)

Po to, kai Robas Reineris įrodė, kad tai veiksTai yra stuburo bakstelėjimas, rašytojas / režisierius Christopheris Guestas didžiąją savo karjeros dalį nusprendė skirti improvizacinių maketarinių filmų kūrimo džiaugsmams. Rezultatas - sauja nepamirštamai juokingų filmų suGeriausias šoupakilęs virš kitų, taps neabejotinai geriausiu kada nors sukurtu maketaru. Aktoriai yra kupini komiškų superžvaigždžių, šis formatas leidžia nesibaigiančius žaismingus proveržius paversti absurdu ir visa tai padaro tikrai emociškai patenkinamą išvadą. Be to, tai gali būti vienintelis kada nors sukaltas filmas iš paprasčiausio riešutų veislių sąrašo.

26.Inkarininkas: Rono Burgundžio legenda(2004)

Rašytojo / žvaigždės Willo Ferrello ir rašytojo / režisieriaus Adomo McKay komanda sukūrė keletą „žavingo žmogaus, kuris daro gerą“ žanro filmų, tačiauInžinieriusyra tas, kuris laikėsi geriausiai ir liko smagiausias nuo pat jo išleidimo - su visa pagarba kitiems triumfams, tokiems kaipĮbroliai. Pasakojimas apie aštuntojo dešimtmečio egoistinį, nesuvokiamą, neatgailaujantį seksistinį žinių vedėją, besipriešinantį aplink jį greitai besikeičiančiam pasauliui, gali parodyti tiek beribę Ferrell komedijos energiją, tiek kitų žvaigždžių, tokių kaip Christina, atsidavimą ir juoką kuriančią galią. Applegate'as, Paulas Ruddas ir, žinoma, Steve'as Carellas, kuris laimėjo labiausiai cituojamą filmo akimirką paprasčiausiai sakydamas, kad myli lempą.

kodėl akinių rėmai tokie brangūs

27.Šaunas iš mirusiųjų(2004)

Šaunas iš mirusiųjųyra pirmasis režisieriaus Edgaro Wrighto filmų apie vyrus, kurie atsisako vystytis, kai gyvenimas jiems praeina, trilogijoje. Shauno (Simonas Peggas) atveju tai reiškia, kad reikia praleisti zombių apokalipsės pradžią iki pat to, kol ji įsivels į jo galinį sodą.Šaunas iš mirusiųjųyra negailestingai juokingas filmas, pilnas didelių sceninių kūrinių, kaip ir įsimintinas vienkartiniai laineriai, tokie kaip „Jūs turite raudoną“. Tačiau filmo išliekamoji jėga yra aiškus centrinės metaforos supratimas: galite būti kratantis, nemiręs bepilotis orlaivis arba pasiimti kriketo šikšnosparnį ir pasiimti tai, ko norite.

28.Pamiršta Sarah Marshall(2008)

Romantiškos komedijos apie naujos meilės paiešką po pražūtingo išsiskyrimo dažnai yra puikūs emocinio humoro tyrinėjimai, tačiau nedaugelis kada nors buvo tokie žiauriai sąžiningi ir pražūtingai juokingi, kaipPamiršta Sarah Marshall. Įkvėptas savo romantiškų nesėkmių, Jasonas Segelis ėmėsi parašyti galutinį išsiskyrimo filmą, kurį papildė laukiniai kelionių nuotykiai, nepaisyti geri patarimai, rimtai vertinami blogi patarimai ir viskas, kas tarp jų. Pasitelkus neįtikėtiną aktorių grupę, apimančią scenos vagystę iš Paulo Ruddo ir Jacko McBrayerio, bei tikrą raištyje įsijautusį empatijos jausmą, filmas tapo nepriekaištinga ir nesenstančia komedijos sėkme. Žinoma, daiktų uždėjimas „Dracula“ lėlių miuziklu nepakenkė.

29.Pamergės(2011 m.)

2000-aisiais įnirtingos „hard-R“ bičiulių komedijos sulaukė didžiulės kasos sėkmės bangos, todėl tam tikru lygiu ciniškas požiūris yra toks, kad toks filmasPamergėsbuvo neišvengiama tik verslo požiūriu. Be to, tikrai nebuvo neišvengiama, kad filmas bus toks geras. Rašytojai Kristen Wiig ir Annie Mumolo toli gražu neapsiribojo „patelės“ kūrimuPagirios'arba' moterisSuperbadas'ar koks kitas komedijos momento pakaitalas. Tai, ką jie sujungė su režisieriumi Pauliu Feigu ir visų žvaigždžių vaidmeniu, kurį galų gale sukurs, yra milžiniškos širdies ir įžvalgos filmas apie juodą žmogaus nevilties humorą ir kvailą džiaugsmą, kad nėra kur eiti, tik į viršų.

30.„Popstar“: niekada nesustok ir niekada nesustok(2016)

„Sunkiai vaikščiok: Dewey Coxo istorija“galbūt puikiai nušvietė standartinę muzikinę biografinę formulę, tačiau net ir ta momentinė klasika niekada nepakilo į tokias meta-linksmas aukštumas kaipPop žvaigždė, „Vienišos salos“ „visateisės prieigos“ muzikinių dokumentinių filmų, kuriuos 2010-aisiais išpopuliarino tokie aktai kaip Justinas Bieberis, Katy Perry ir Broliai Jonas, populiarus. Nors dainos yra tikroji žvaigždė, nes niekas netikrai traukia popmuziką su juokingais žodžiais, pavyzdžiui, „The Lonely Island“, žiūrėdamas iš naujoPop žvaigždėdabar atskleidžia filmą, skirtą nuoširdžiam pasakojimo šerdžiui. Tai gali būti vienas kvailiausių filmų pastarojoje atmintyje, tačiau jis turi tikrąją širdį ir yra tinkamoje vietoje.