20 dalykų, kurių galbūt nežinojote apie vėją

1. Scarlett buvo atiduotapo toprasidėjo filmavimas.

Prodiuseris Davidas Selznickas tarp daugelio jo turimų pagrindinių aktorių vis dar nebuvo nusprendęs, kas geriausiai vaidins Scarlett. Tačiau norint filmuoti jam reikėjo tik budėjimo, nes milžiniška „Atlanto deginimo“ scena buvo viena pirmųjų. Kai fone liepsnojo ugnis, aktorė Vivien Leigh prisijungė prie Selznicko ant režisieriaus platformos (užmušusi brolio įžangą) ir, pasak legendos, buvo nedelsiant pakviesta atlikti ekrano testą.

2. Leigh beveik pametė dalį po pirmojo bandomojo skaitymo.

Leigh buvo anglė, ir ji nepakeitė savo akcento, kai skaitė savo neoficialų skaitymą. Kaip populiari aktorė Londono scenoje, Leigh buvo įpratusi aiškią projekciją ir karališką tarimą. Režisierė Cukor sako: „Ji pradėjo skaityti šį dalyką labai mielai ir labai, labai nukirpta .... Taigi aš perbraukiau jai per veidą grubiausiu dalyku, kurį galėjau pasakyti. Ji rėkė iš juoko. Tai buvo mūsų švelniausios, nuostabiausios draugystės pradžia “.

3. Konfederacijos dukterys agitavo prieš Vivien Leigh

ar tu gali vartoti dramaminą tuščiu skrandžiu

Jungtinių konfederacijos dukterų Okalos, Floridos skyrius, labai įsižeidė, kad britų aktorė buvo pasirinkta vaidinti tokį ikonišką pietų personažą. Tačiau jiems pasakius, kad vaidmuo gali būti skirtas Katharine Hepburn, jie sustabdė protestą. Geriau anglė nei jankė.

4. Yra Scarlett laikomų moterų ekrano bandomoji medžiaga.

Įdomu stebėti, kaip bibliotekos scenoje meilė Ashley pareiškia skirtingų aktorių paroda, kurios kiekviena šiek tiek skirtingai vertina tai, kas, jų manymu, yra Scarlett.

5. Autoriaus paties pasirinkimas Rhettui buvo Groucho Marxas (arba ne).

Rhett Butler Margaret Mitchell, aprašyta jos knygoje, buvo daug tamsesnė ir niekšiškesnė už tą, kurią vaizduoja banguojantis ir nugludintas Clarkas Gable'as. Mitchell buvo „išniekinta spaudos ir visuomenės“, nes ji pardavė filmo teises į savo romaną ir iš pasipiktinimo pajuokautų, kad komikas Groucho Marx geriausiai gyvena tose savybėse, kurias jai suteikė Rhett. Arba Donaldas Ančiukas, nes visa tai rūpėjo.

6. Pirmasis direktorius buvo atleistas ...

Dingo vėjasOriginalus režisierius buvo George'as Cukoras, kuris daugiau nei dvejus metus praleido planuodamas ir plėtodamas filmą. Oficialiai jis paliko paveikslą, kai jis ir prodiuseris Selznickas negalėjo susitarti dėl filmavimo tempo ir kiek brangios autentikos ir detalių reikalavo Cukoras. Tačiau gandai apie jo išvykimą buvo drąsesni, o tai leido manyti, kad Cukoras, kuris buvo kiek įmanoma atviresnis homoseksualus, turėjo trintį su Clarku Gable'u. Kai kurie sako, kad Gable nenorėjo dirbti su homoseksualu, o kiti sako, kad Gable turėjobuvojaunystės laikų homoseksualus šurmulys ir nenorėjo, kad Cukoras jį atskleistų. Kai kurie tiesiog tikėjo, kad, kadangi Cukoras turėjo reputaciją kurdamas „moteriškus filmus“, Gable'as pamanė, kad jis praras dėmesį.

6. ... ir galiausiai filme iš viso buvo trys režisieriai.

Po to, kai 18-ą dieną Cukor paliko šaudymą, jį pakeitė Viktoras Flemingas, kuris vadovavo kitai nesenstančiai klasikai,Ozo burtininkas. Vėliau gamybos metu Flemingas turėjo (galbūt suklastotą) nervų sutrikimą, grasindamas nuvažiuoti savo automobilį nuo uolos. Jis išvyko kelioms gerai uždirbtoms savaitėms kovoti su išsekimu, tuo metu Samas Woodas perėmė, kol Flemingas grįžo. Galutinis produktas buvo 18 dienų Cukorio, Flemingo 93 ir Woodo 24 filmavimo rezultatas.

7. Yra seniai pamesti filmavimo filmavimo užkulisiai.

Howardas Hallas buvo Ajovo verslo magnatas ir kino entuziastas. Tam tikru metu filmuojant barbekiu sceną Hallui buvo leista patekti į filmavimo aikštelę. Ten jis nufilmavo garsiuosius būrius ir minias, besiblaškančias aplink Buscho sodus, kur buvo filmuojama scena. Filmas gulėjo Hallo Brucemore rūmuose iki 2000-ųjų, kai jis buvo atrastas tarp kitų namų filmų, kai dvaras buvo perduotas Nacionaliniam istorinio išsaugojimo pasitikėjimui.

8. Leslie Howard visiškai niekino vaidinant Ashley.

Howardas buvo silpnas, lieknas vyras, turintis 40-ies metų pradžią, ir visą gyvenimą atliko vaidmenis, vaizduodamas silpnus vyrus. Jis sutiko pavaizduoti tik Ashley Wilkes, kuri filmo pradžioje turėjo būti gražus 21 metų vyras, nes Selznickas jam siūlė prodiuserio kreditą būsimame filme. Savo jausmus jis aprašė laiške dukrai:

Aš nekenčiu prakeiktos dalies. Aš beveik nesu pakankamai graži ar jauna Ashley, ir tai mane pykina, kai esu pasiryžusi atrodyti patraukli.

Jis netgi paniekino patį filmą: „Siaubingai daug nesąmonių - dangus man padeda, jei kada nors skaitau knygą“.

9. Galutinio filmo scenarijaus rašymas buvo toks siaubingas, linksmas įvykis, kad jis buvo išplėtotas į jo paties pjesę.

Scenos komedijaMėnulio šviesa ir magnolijospasakoja daugiausia tikrąją prodiuserio Selznicko, režisieriaus Flemingo ir scenarijaus daktaro Beno Hechto istoriją, kai jie savaitei užsirakina (tiksliau, juos uždaro Selznickas) kabinete savaitei, kad Mitchello romaną nuo durų paverstų patenkinamu scenarijumi. Pranešama, kad Selznickas savo belaisviams atsisakė bet kokio maisto, išskyrus bananus ir žemės riešutus, manydamas, kad kitas maistas sulėtins kūrybinį procesą. Iki įkalinimo pabaigos Selznickas žlugo nuo išsekimo, reikalaudamas gaivinti, o Flemingas jam į akį įtrūko kraujagyslė.

kas iš pradžių turėjo vaidinti terminatorių?

11. Vivienas Leighas kiekvieną dieną į filmavimo aikštelę atnešė knygos egzempliorių, kad režisierius Flemingas supyktų.

Leighas buvo labai nepatenkintas, kai Cukorą pakeitė šurmulys, žmogaus vyras Flemingas, ir jis nesutiko su didžiule jo kryptimi. Tyliai protestuodama, ji kiekvieną dieną nešė Mitchell knygą į aikštelę, skaitydama kiekvieną sceną, kad primintų Flemingui, kad ji rado originalų šaltinį, kur kas pranašesnį už jo interpretaciją. Galų gale Leighas prisiminė: „Selznickas man šaukė, kad mestu prakeiktą daiktą“.

12. Gable maldavo, kad nebūtų rodomas verkiantis kameroje.

Filmo pabaigoje Melanie turi švelniai pasakyti Rhettui, kad Scarlett persileido, kai Rhettas išvengė smūgio, dėl kurio Scarlett krito žemyn laiptais. Manoma, kad naujienos Rhettas privertė ašaroti, tačiau Gable'as bijojo, kad toks vaizdas sugadins jo įvaizdį, iki kurio jis grasino išeiti iš filmavimo aikštelės. Flemingas, kuris garsėjo sugebėjimu gerai dirbti su vyrais, nušovė dvi versijas: vieną verkdamas, kitą - nugarą apvertęs dideliu liūdesiu. Tada Flemingas įtikino Gable'ą, kad verkianti versija jį tik pamalonins žiūrovams, o ne pasirodys silpna.

13. Visoje ekrano aktorių gildijoje nebuvo pakankamai priedų, kad būtų galima nufotografuoti „Confederate Wounded“ sceną.

Gamintojas Selznickas reikalavo, kad ne mažiau kaip 2500 statinių gulėtų purve, vaizduodami žuvusius ir sužeistus konfederacijos karius karo pabaigoje. Tačiau tuo metu ekrano aktorių gildija turėjo tik 1500 pasiūlymų. Selznickas taupė pinigus įsakydamas 1000 manekenų suapvalinti epines kančias, kurias jis norėjo pavaizduoti.

14. Selznickas kelis mėnesius maldavo, kad žodis „prakeiktas“ prasilenktų su Heiso kodeksu.

„Rhett“ simbolinė linija „Atvirai, mano brangusis, aš nieko nedarau“ buvo neatsiejama nuo filmo. Ši eilutė apibendrino Rhetto pralaimėjimą ir kančios metus, kuriuos jis išgyveno tiek nuo Scarlett, tiek nuo jo paties, taip pat apie jo išėjimo sunkumą ir baigtinumą. Cenzoriai pagaliau sutikę leisti liniją po daugybės įtikinėjimų. Selznickas reikalavo, kad filmas būtų pasityčiojimas, jei eilutė būtų pakeista į pageidaujamą „Mano brangusis, man nerūpi“. Selznickas taip pat pabrėžė, kad tikrasis žodžio žodžio apibrėžimas nieko nereikšmingo, tik užrašė jį kaip „vulgarizmą“.

15. Atlanta išprotėjo dėl filmo premjeros.

Margaret Mitchell knyga buvo fenomenaliai perkamiausia, ir filmas buvo labai laukiamas. Į Atlantą pasipylė daugiau nei milijonas žmonių, kad tik būtų šventinės premjeros atmosferoje. Gruzijos gubernatorius premjeros dieną paskelbė valstybine švente, o Atlantos meras surengė tris paradų ir vakarėlių dienas. Piliečiai išėjo į gatves su sijonais ir kepurėmis, švęsdami tai, kas jiems buvo išblėsusi tėvynės šlovė. Bilietų kaina buvo 200 USD už galvą (1939 m. Pinigais). Premjeros dalyviai buvo „Vanderbilts“, „Rockefellers“, „Astors“, J. P. Morganas ir visi buvusios konfederacijos valdytojai.

16. Hattie McDaniel tapo pirmąja afroamerikiete, pelniusia „Oskarą“, tačiau buvo uždrausta dalyvauti premjeroje.

garsus ūkininko ir žmonos paveikslas

Nė vienas išDingo vėjasJuodaodžiams aktoriams buvo leista dalyvauti filmo premjeroje Atlantoje. Mammy vaidinanti Hattie McDaniel už savo pasirodymą pelnė antraplanės aktorės „Oskarą“. Pranešama, kad ji sėdėjo prie atskiro stalo vietos gale prieš ir po jos priėmimo ir kad jos kalbą (kurioje yra kraupi nuoroda į tai, kad ji yra „nuopelnas jos varžyboms“) parašė studija.

17. Autorius Margaret Mitchell mirtinai partrenkė automobilis praėjus 10 metų nuo filmo išleidimo.

1949 m. Rugpjūčio 11 d. Mitchell su vyru nuėjo pažiūrėti filmo. Kai jie ruošėsi pereiti gatvę, pasirodė automobilis. Jos vyras atsitraukė, bet Mitchellas žengė į priekį ir buvo sumuštas. Ji niekada neatgavo sąmonės ir mirė po penkių dienų, būdama 48 metų, niekada neišleidusi kitos knygos. Pastaraisiais metais ne tarnybos kabinoje vairuotojo duktė, pataikiusi į Mitchellą, parašė savo versiją, kas nutiko tą naktį, teigdama, kad jos tėvas buvo ne girtas ir vairavo neapdairiai, o nužudymo slėpimo auka.

18. Pažangi matematika atspindi vieną gražiausių filmo kadrų.

Filmo pradžioje yra šlovingas Scarlett ir jos tėvo kadras, stovintis prieš nykstančią saulę ir tyrinėjantis Taros grožį. Niekas negalėjo suprasti, kaip tai padaryti. Dienos technika neleido sinchronizuoti aktorių filmo, saulėlydžio efekto ir dviejų skirtingų matinių paveikslų. Taigi įgula konsultavosi UCLA matematikos skyriuje, kuris sugalvojo, kaip viską suderinti, naudojant pažangius skaičiavimus.

19. Selznickas pašalino rasistiškai įžeidžiančias scenas, spaudžiamas NAACP.

Knyga prasidėjo pilietiniame kare, o juodaodžių kalba ir vaizdavimas atspindi tą laiką. Tai dažnai darė su stereotipais ir baisiu šališkumu. Kai NAACP išgirdo, kad bus scenų, teigiamai vertinančių „Ku Klux Klan“ ir pagrįstą linčą, jie pagrasino boikotuoti filmą. Selznickas sušaukė įtakingiausių tautos juodaodžių žurnalistų susitikimą, kad patikintų, jog pašalino iš filmo kuo daugiau uždegančių kadrų.

20. Reikėjo 16 skirtingų rašytojų, kad scenarijus būtų perspektyvus.

Sidney Howardas buvo pirmasis scenaristas, bandęs verstiDingo vėjasį ekraną, neaukojant jo dvasios, bet jo versijos veikimo trukmė būtų maždaug šešios valandos. Taigi per dvejus metus būrys rašytojų pakaitomis įsilaužė į jį, įskaitant F. Scottą Fitzgeraldą, kol galiausiai Selznickas turėjo savoMėnulio šviesa ir magnolijosizoliacija.

Visus vaizdus sutiko „Thinkstock“, jei nenurodyta kitaip.