Straipsnis

15 faktų apie skenduolę Roy Lichtenstein

„top-leaderboard-limit“>

Neabejotinai populiariausias iš amerikiečių tapytojo Roy Lichtenstein kūrinių,Skendusi merginayra ikoninis pop meno orientyras. Tačiau po drąsiomis linijomis, sumaniais ratais ir skubančiomis bangomis slypi istorija apie 40 metų menininką, kuris pagaliau atrado savo pašaukimą ieškodamas vaikų daiktų.

1. LICHTENSTEINAS RASTA INSPIRACIJA KOMIKOS KNYGOSE.

Nors meno kritikai nepastebėjo komiksų, Manhetene gimęs tapytojas Lichtenšteinas mėgavosi drąsiomis linijomis, ryškiomis spalvomis ir žodžių burbuliukų naudojimu kalbai ir mintims perduoti. Nors menininkas taip pat buvo skulptorius ir litografas, jis tapo geriausiai žinomas dėl savo komiksų paveiktų paveikslų, kurie komiksų estetiką pakėlė į aukštąjį meną.

šaunūs žodžiai, prasidedantys q

2. JIS MĖGLIOJO JŲ SPAUSDINIMO PROCESO Žvilgsnį.

Žvilgsniu,Skendusi merginagali atrodyti, kad ji išspausdinta kaip senosios mokyklos komiksai. Tačiau Lichtenšteinas iš tikrųjų atkūrė šią estetiką aliejiniais ir sintetiniais polimeriniais dažais ant drobės. Šepečiu dažais per trafaretus, kuriuos jis perforavo tašku, jis mėgdžiojo „toninius variantus su spalvotų apskritimų raštais, imituojančiais pusdienio Ben Day taškų ekranus, naudojamus laikraščių spaudoje“.

3.RUDUOJANTI MERGINAYRA ŠAUKIMAS IŠJUNGTAS DC KOMIKOS PANELIO.

Lichtenšteinas pakėlė skęstančios mergaitės vaizdus ir jos minčių burbulą iš 1962 m. Komikso puslapio.Slaptos širdys# 83. Čia pasakojama istorija „Bėk už meilės!“ rodė viso puslapio iliustraciją su skęstančia tamsiaplauke mergina priekiniame plane. Fone guli maža, apvirtusi valtis ir prie jos įsikibęs suglumęs šviesiaplaukis vyras. Dėl savo pagarbos 1963 m. Lichtenšteinas apkarpė vaizdą, padidino spalvą, sutirštino linijinį darbą ir pakeitė minties burbulo formuluotę iš „Man nesvarbu, ar man yra mėšlungis! - Verčiau nuskęsti - nei kviesti Malą į pagalbą! į „man nesvarbu! Verčiau nuskęsti - nei pasikviesti Bradą pagalbos!

4. ŽMOGAUS PAVADINIMAS PASikeitė, nes JISRUDUOJANTI MERGINANUOLINKO GERESNĖ.

„Labai nereikšminga idėja“, - Lichtenšteinas pasakė apie „Mal“ pakeitimą Bradui: „Tačiau tai susiję su pernelyg paprastu ir klišišku dalyku“. Arba norėdamas supaprastinti, jis manė, kad jo animacinis filmas, rodantis nusivylusią „American Womanhood“, reikalauja vaikino, turinčio „didvyrišką vardą“. Malas tiesiog jo nepjaustė.

5. LICHTENSTEINAS BUVO PAGRINDINIS.

Wesley / Stringer // „Getty Images“



Jo bendraamžiai Robertas Rauschenbergas ir Jasperas Johnsas į savo kūrybą jau įtraukė populiarius vaizdus. Bet jau 1958 m. Griebdamasis komiškų motyvų, Lichtensteinas buvo pirmasis popmuzikos atlikėjas, pasinėręs į animacinius filmus ir komiksus, įveikęs net Andy Warholą, kurio teptukas su komiksų kūriniais atsirado 1960 m.

6. PRIEŠRUDUOJANTI MERGINA, JIS NUDAŽĖJO PELĖS PELĖS IR POPEJUS.

Jos knygojeRoy Lichtenstein, meno istorikė Carolyn Lanchner tiksliai nurodo 1961 m. vasarą, kai tapytojas nutolo nuo tuo metu populiaraus abstrakčiojo ekspresionizmo ir link animacinių filmų, kurių nepastebėta ir nepaniekinta. Garsus menininkas pasakojo apie šį savo evoliucijos etapą sakydamas: „Ankstyvieji (paveikslai) buvo animacinių animacinių filmų, Donaldo Anties, Mikio Pelės ir Popeye, bet tada aš perėjau prie animacinių knygų, kuriose buvo rimtesnio turinio, stiliaus, pavyzdžiui,“. „Ginkluotosios karo pajėgos“ ir „Paauglių romanai“. „Jis tęsė:„ Mane labai jaudino ir domino labai emocionalus turinys, tačiau šiuose animaciniuose paveikslėliuose buvo atskirta asmenybė be meilės, neapykantos, karo ir kt.

7. LICHTENSTEINAS NAUDOJO ŽMONIŲ PROJEKTORIU, KAD NUKOPIJUOTŲ KOMIKSŲ DUOMENIS.

Ši mašina leidžia neskaidrius daiktus, pavyzdžiui, pieštuko eskizą, projektuoti ant ekrano ar drobės. Kartą jis taip apibūdino procesą: „Iš animacinio filmo, fotografijos ar bet ko kito nupiešiu mažą paveikslėlį - tokio dydžio, kuris tilps į mano nepermatomą projektorių ... Aš nepiešiu paveikslo, kad jį atkurčiau - darau tai norėdamas jį sukomponuoti ... Aš suprojektuoju piešinį ant drobės ir pieštuku, tada žaidžiu su piešiniu, kol jis mane tenkina. “ Šis procesas leido Lichtenšteinui parengti kompoziciją ir smulkias detales ant didelių drobių, pvzSkendusi merginakurio matmenys yra 67 5⁄8 colių 66 3⁄4 colių.

8. ŠIE LICHTENŠTEINO RINKINIAI TIKRAI PARODIJOMS.

Jis taip pat sukūrė Cézanne'o, Mondriano ir Picasso įkvėptus kūrinius, kuriuos meno kritikai taip pat pavadino „parodijomis“. Bet Lichtenšteinas atmetė šį aprašymą - jis nenorėjo, kad žiūrovai manytų, kad jis tyčiojasi iš kitų darbų. Užtat jis reikalavo: „Aš iš tikrųjų žaviuosi tais dalykais, kuriuos, matyt, parodijuoju“.

9.RUDUOJANTI MERGINATURI IR AUKŠTOSIOS INSPIRACIJOS.

kodėl don t kalkės neturi sėklų

Katsushika HokusaiDidžioji banga prie Kanagavos„Wikimedia Commons“ // Viešasis domenas

Mėgstantis pastišą popmuzikos atlikėjas prisipažino, kad juodų ir mėlynų spalvų naudojimas kuriant bangas ir merginos plaukų garbanas įtakojo japonų spaustuvininko Hokusai visame pasaulyje žinomas medžio drožlių atspaudas.Didžioji banga prie Kanagavos. 'Viduje konorsSkendusi merginavanduo yra ne tik Art Nouveau, - paaiškino Lichtenšteinas, - bet jį galima vertinti ir kaip Hokusai. Aš to nedarau vien todėl, kad tai dar viena nuoroda. Pats animacinių filmų kūrimas kartais primena kitus meno laikotarpius - galbūt nesąmoningai ... Jie daro tokius dalykus, kaip mažos Hokusai bangosSkendusi mergina. Tačiau originalas šiuo klausimu nebuvo labai aiškus - kodėl taip turėtų būti? Aš tai pamačiau ir tada šiek tiek stumdžiau tol, kol tai buvo nuoroda, kurią gaus dauguma žmonių ... tai būdas perdėti stilių kristalizuoti “.

10. BRADAS BUVO PASIKARTOJANTIS CHARAKTERIS.

Nors to kadro Bradas neįtraukia į kadrąSkendusi mergina, minėtą vaikiną galima rasti 1962 m. Lichtensteino paveiksleŠedevras. Šviesiaplaukė moteris per kalbos burbulą sako: „Kodėl, Bradai brangusis, šis paveikslas yra šedevras! Mano, netrukus visas Niujorkas imsis savo darbo! Tačiau tarp scenų šį paslaptingą gražuolį turėjo ištikti kažkas kartaus. 1963 mAš žinau, kaip tu turi jaustis, Bradai ... “, jis yra už kadro ribų, palikdamas persišviečiančią šviesiaplaukę merginą, galvojančią: 'Aš žinau, kaip tu turi jaustis, Bradai ...'

11. KOMIKŠTINIŲ PLOKŠTELIŲ ŽENKLINIMAS IR SUKIMAS JIEMS PAVIRŠIAI LIKHTENŠTEINĄ.

Provokuojantis tapytojas tapo žinomas dėl to, kad sutelkė dėmesį į komiškų panelių išraiškas ir atnaujino savo minčių burbulus, kad jie žaistų naują kontekstą. Neseniai iš naujo įvertinusSkendusi mergina,Ekspresionistinis menininkas Vianas Šamounkis Borchertas pajuto, kad Lichtensteino augalai rodo moterį, paskendusį savo ašarose dėl to baisaus Brado. Tuo tarpu menotyrininkė Kelly Rand suprato, kad įskaudinta herojė yra „sustabdytoje nelaimės būsenoje“, nurodydama, kad bet kokio konteksto trūkumas verčia žiūrovą paklausti, kas vyksta. Jei valtis ir apgailėtinas herojės gražuolis būtų likę kadre, vaizdo reikšmė būtų perkelta į kur kas pažodiškesnį pavojaus jausmą.

šaunūs žodžiai, prasidedantys q

12. GAMINIŲ KOMIKŲ ASIGNAVIMASRUDUOJANTI MERGINA.

Skendusi merginaturėjo trokštamą vietą kai kuriose Lichtensteino 60-ųjų pradžioje vykusiose meno parodose, o bėgant metams jis tapo vienu iš labiausiai dievinamų jo kūrinių. Tačiau net kai jo komiksų įkvėpti kūriniai išgarsino jį per 40 metų, kilo diskusija, ar šis komiksų pasisavinimas ar parodija apskritai yra menas. 1963 m.Niujorko laikaskritikas Brianas O'Doherty'as liūdnai paskelbė Lichtenšteiną „vienu blogiausių menininkų Amerikoje“, sakydamas, kad tapytojas sulaukė pagyrų, kai „žvaliai ėjo iš paršavedės ausies“. Tada 1964 m.Gyvenimasžurnalas užvirė alaus meno scenos kerffelį su skaudžia antrašte „Ar jis blogiausias menininkas JAV?“

13. PATVIRTINĖ POSŪKISRUDUOJANTI MERGINA.

Kritikai iš pradžių galėjo nusišypsoti, tačiau per kelis dešimtmečius niekas negalėjo paneigti, kad Lichtensteino komiksų paveikti darbai turėjo ilgalaikį viliojimą. Meno kolekcininkai sumokėjo milžiniškas sumas, kad reikalautų jų kaip savo.Skendusi merginabuvo įsigijęs Modernaus meno muziejus 1971 m., ir nuo tada yra didžiuotis nuolatinės jų kolekcijos dalimi. Lichtenšteinas laimėjo išpirkimą 1986 m., KaiGyvenimasiš naujo įvertino jo kūrinius, paskelbdamas jį „visada mąsliausiu iš popmuzikos atlikėjų ... [kurie] turėjo daugiausiai pasakyti. Tie animacinių filmų smūgiai galėjo sutrikdyti kritikus, tačiau kolekcininkai, pavargę nuo abstraktaus ekspresionizmo iškilmingumo, buvo pasirengę šiek tiek komiškai palengvinti. Kodėl juokingi puslapiai negalėjo būti vaizduojamasis menas? “Galų gale ši drąsi menininko interpretacija metė meno kritikams ir platesnei auditorijai galimybę nagrinėti savo šališkumą. Augant jo darbų populiarumui, meno bendruomenės pagarba komiksams ir animaciniams filmams. Lichtenšteinas, gyvenęs iki 1997 m. Ir subrendęs 73 m., Turėjo galimybę pamatyti jūros pokyčius, kuriuos jis pradėjo pasaulio supratime apie meną.

14. PAVOJINGOS MOTERYS tapo tapytojų temomis.

Roy LichtensteinVerkianti merginaBenas Pruchnie // „Getty Images“

Dabar skelbiama kaip „melodramos šedevras“Skendusi merginayra pats garsiausias iš jų. Kiti šios neoficialios serijos pavadinimai yraVerkianti mergina (1963), Verkianti mergina (1964),Beviltiška, MašinojeirO, Jeffai ... Aš taip pat tave myliu ... Bet ....Kiekvienas paveikslas užsimena apie istoriją, kurią žiūrovas raginamas įsivaizduoti. Manoma, kad šis kvietimas bendradarbiauti yra svarbiausia to, kas padarė Lichtenšteino komiksą, ypačSkendusi mergina, net ir praėjus dešimtmečiams, išlieka populiari muziejaus lankytojų atrakcija.

15. LICHTENŠTEINAS TAPO ŠVENTINAS, KAD NE TIK DAŽYTOJAS, BET SAKININKAS.

2012 m. Vašingtono nacionalinė dailės galerija padėjo sudaryti jaudinančią Lichtenšteino retrospektyvą, kuri nevengė jo komiksų įkvėpto meno, o tuo labiau mėgavosi. Tiksliau, prasidėjo pokalbis apie kruopščiai parinktus vaizdus, ​​kuriuos Lichtenšteinas nuplėšė iš komiksų. Nacionalinės galerijos kuratorius Harry Cooperis sakė NPR, kad menininkas „tikrai sunkiai žiūrėjo į šiuos komiksus, kuriuose buvo savotiškas istorijos esmė“, tada pritaikė jiems savo unikalią perspektyvą, kad galėtų juos atverti auditorijai, kuri niekada negalėtų paliesti komiksų , tačiau vis dėlto galėtų būti užburta savo istorijomis. Tuo jis padėjo pakelti popmeną ten, kur jo negalima ignoruoti ar nurašyti kaip „tik triuką, tik pokštą“. Nors per savo ilgą karjerą Lichtenšteinas eksperimentavo su įvairiomis meno ir stiliaus formomis, tai buvo jo komiksųSkendusi merginakuris užsitikrino jo, kaip tapytojo, pop meno pradininko ir vaizdinio pasakotojo, palikimą.